應許之歌

    友人送給我一張香港藝術節的票，演出為溫達的《應許之歌》，是在舞台上觀演的。

    當日感冒，鼻塞，咳嗽，服藥。晚上，在忙碌的工作後直奔大會堂。七點半便排隊入場。我感到疲憊不堪，睡意漸起，無奈坐在台上，不敢閉眼。演出開始，主唱溫達介紹演員，而後講起她的故事：“I was born in London”，平常我可以用英文流利溝通，但此時只聽得懂七成。溫達的聲音很有磁性，有穿透力，語調有起伏，應當是引人入勝的。待燈光漸暗，疲倦佔據了我的全部感知，昏沉睡去。

    朦朧之中，聽到了一段歌聲，“I'm a lonely bitch, a lonely bitch”，我緩慢睜開眼睛，坐正。震撼的旋律和大膽的歌詞像一股電流擊中了我，神經還沒甦醒，五臟卻十分驚愕。我不由自主地凝望溫達，她沉醉在音樂世界中，不停地走動，搖動，動作抖擻，眼神堅定。我試圖揣測她的過去，音樂同文字一樣，能夠呈現出作者最飽滿的靈魂。燈光變亮，射燈不停閃爍。翻開小冊子，原來這已是第三首歌《寂寞的婆娘》。或許音樂和歌詞需要有擊碎對方的力量，才得以顯現。碎裂對方心中的自我局限，過程伴有不適感、傷害感。人會在苦痛中成長。

    演出共十八首曲目，有關於現代社會的各種私密主題：身份認同、母職、人際關係、喪失、愛與接納。歌手、鼓手和樂手們感染力極強的表演，模糊了台上與台下的邊界。《好女人》一曲演唱到半途，觀眾被邀請加入她的演出，猶如上堂一般，老師示範，學生模仿，集體清唱“I am a good woman, a good good woman”，一唱一和，重複數次，空間被打造為一個充溢着女性精神的能量場。所有人，把生命敞開，與他人共享。我們成為了音樂的一部分，所有的歌曲，一段段地形成生命的質地。

    演畢，上網搜尋，卻發現幾乎沒有溫達此場演出的相關音樂，現場版的音樂會因此顯得彌足珍貴。及時記錄，這場自我對白。溫達寫道，《應許之歌》是對這個時代中所有活在灰色地帶的人所寫下之愛的宣言。誠然，我被這份愛所滋養，內心多了一絲柔軟，亦多了一份果敢。

    曜    瀾