詩意空間的重構與哲思

    ——讀龔剛《魚在水面上咬住一朵雲》

    魚在水面上咬住一朵雲            作者：龔剛

    魚在水面上咬住一朵雲

    咖啡在陶瓷杯裡傾聽喋喋不休的人類

    櫻桃木棉一路飛翔

    掠過一座座帳篷

    穿着睡褲的露營者，坐在雨的翅膀

    討論天空失火的真偽

    蘆葦與堤岸，並轡而行

    暴漲的江水把自己鋪平

    種下一棵棵樹的影子

    也種下隱藏其中的魚竿

    在水下耳聽八方

    準備釣起落日

    遠山甦醒

    三角梅無比明亮

    為即將消逝的季節宣示主權

    風景一直是現代詩歌的重要主題。從華茲華斯筆下英國湖區的優美自然風景到波德萊爾詩歌中繁華、喧囂、孤獨與迷茫的城市風景，詩人們在其中隱喻最深沉的情感與最深刻的思想。澳門詩人龔剛有意模糊自然與城市的界限，將二者交織成一種既熟悉又陌生的詩歌風景。在詩歌中，熟悉的是風景的物，陌生的是一種看風景的視角，這一透視風景的倒置裝置，為現代生活重新打開詩意空間。

    如果僅從意象來看，魚、雲、櫻桃木棉、雨、蘆葦與堤岸、江水、樹、落日、遠山、三角梅勾勒出自然風景，咖啡、陶瓷杯、帳篷、露營者、魚竿則展現當代都市生活風景。詩人卻拒絕涇渭分明，他用咬、傾聽、飛翔、種、釣、宣誓等動詞重構出一幅超現實與現實的融合的詩歌風景。魚咬雲、櫻桃木棉飛翔、江水種下樹影等意象顛覆了常規的自然秩序，呈現出一種超現實的荒誕美感。這種充滿陌生化效果的倒置打破了讀者對熟悉風景的固有認知模式，迫使我們跳出慣性思維，重新審視世界的可能性。它並非簡單的拼湊，而是通過日常生活的觀察而來。詩人捕捉白雲倒影，魚行水面的瞬間，捕捉江中樹影，落日垂釣的時刻，把捉櫻桃木棉輕盈、三角梅明亮的特質，使不同元素在現實與超現實的錯位中找到新的和諧，創造出獨特的藝術張力。

    在這倒置的風景背後，蘊含着深刻的主體性思考，主體性在詩中複雜而隱晦。傳統風景往往是人類觀察、欣賞的物件，從“喋喋不休的人類”、“露營者討論天空失火”可見人類以思考者、探索者姿態存在，試圖解讀自然現象，彰顯思維主體性。詩歌卻未止步於此。詩中的人類處於被“傾聽”、被自然現象“圍觀”的位置，如“咖啡在陶瓷杯裡傾聽喋喋不休的人類”、“魚竿耳聽八方垂釣落日”、“三角梅宣示主權”，使人類從主宰者變為被審視者，模糊了主客界限。自然不再是沉默的背景，而是與人類平等甚至更具主動性的存在，這種倒置暗示着對人類中心主義的消解，引發我們對人與自然關係的重新定位與思考，讓我們意識到在宏大的宇宙秩序中，人類只是其中一環，而非絕對中心，從而促使我們以更謙卑、敬畏的態度對待自然與世界。

    作為新性靈主義詩歌的提倡者與實踐者，龔剛主張突破傳統的詩歌範式，摒棄傳統抒情詩中常見的借景抒情、托物言志的套路，彰顯鮮明反抒情特質。詩中不見直白的情感宣洩，詩人沒有陷入對自然景色的美化或對個人心境的直接傾訴中，而是以冷靜、奇崛的筆觸構建詩意空間。如“魚在水面上咬住一朵雲”、“櫻桃木棉一路飛翔”等，這些超現實意象並非為抒情服務，而是以其獨特的組合激發讀者理性思考，展現出一種反抒情的克制與冷峻。

    從反非詩角度看，充滿陌生化與跳躍性的詩歌語言，挑戰着讀者對詩歌“應該如何”的預設。意象之間的連接看似荒誕，卻有着內在的思維邏輯，“穿着睡褲的露營者，坐在雨的翅膀上／討論天空失火的真偽”，這種不合常理的情境與規範的現代漢語表達方式形成一種錯位，打破了日常語言與詩歌語言的界限，為詩歌注入了新的活力與深度，讓詩歌語言成為探索世界荒誕與理性、幻想與真實邊界的有力工具，契合新性靈主義追求的創新、突破的精神內核。

    魏    維