梁倩婷的鏡子時序與必要的意象

    她也是她自己的鏡子。

    ——題記

    意大利藝術家Michelangelo Pistoletto說：“整個社會就如一面破碎的鏡子。”每一位藝術家都是一面鏡子，他們在反覆觀照世界。他們是觀照藝術本體和現代社會的一面鏡子。梁倩婷也是一面鏡子，而她也是她自己的鏡子。

    在藝術史上，從繪畫到多媒介，鏡子是一個永不缺席的意象。比如美國藝術家Joan Jonas長期以鏡子為道具來探索反射、碎片化和自我的概念，她的身體也成為了“折射中的現實”；Anish Kapoor的代表作《雲門》和後來一系列反射天空的C型鏡面裝置作品，是通身映射現實場景的曲面鏡子；“鏡面畫”是Pistoletto藝術實踐與理論思想的基石，他的《鏡子的劃分與倍增》呈現出以各種不同角度打開的雙面鏡，鏡面之間的互映及反射暗示着個體與環境甚至所處社會的關係。Pistoletto曾說他的《打破鏡面》“打破了鏡子的物質連貫性，但同時又倍增了它所容納的非物質圖像。每一塊碎片各不相同，但都保留了原始鏡面的反射性”。而梁倩婷則跳出了藝術史的鏡子原真表現，把鏡子轉移到陶瓷上，不但把折射的功能減弱，還通過與鏡子融為一體的魚嘴、瓶子、嬰兒腳、玉米、雜糧、喜鵲等來阻斷鏡子，來到了鏡像藏匿的隱秘的秩序之外。也許鏡子上這些物象已經變成了一種“多維的鏡子”，和一本書的書名《時間熊，鏡子虎和看不見的小貓》似乎有着非望文生義的隱秘聯繫。鏡子成為一種思維的練習，藝術家必須走到鏡子背部或內部，直到眼神穿破玻璃。

    在梁倩婷最新的個展“以鏡觀形”中展出了十二件個人陶瓷作品，通過陶瓷光滑的介質而更新“鏡子”關於現實與實在的感知及認識的視覺過程，讓人想起安特亞 · 塔哥夫斯基的電影《鏡子》裡的十二個鏡頭：主人公獨自在一個陌生的房間裡發現了一面鏡子，鏡頭推近鏡子中的臉龐，再推近鏡子外的臉龐。在巴赫的音樂中，主人公通過鏡子審視自己，導演本人的回憶慢慢帶出了一系列的事件：電視上播映着一個口吃的年輕人通過催眠治癒了自己的紀錄片；一個被家庭忽視的妻子遇上一位迷路的醫生，兩人之間產生若即若離的關係；一個未曾露面的敘述者與前妻在爭吵；一個早熟的年輕人備受軍事指導員的呵責。這些毫無關聯的片段式回憶通過鏡子串聯起來，展現了導演對時間、歷史、生活、土地、夢境等意象的哲學思考。

    梁倩婷的鏡子收斂角度和面相，觀者難以步入其間。鏡子在反折射中逼迫人們更加強有力地追尋和辨認自身繁複的意識。阻礙觀看快感的“陶瓷鏡子”是抵達問題的最快途徑，而不是清晰可辨的鏡子。鏡子上的物象製造了難以計數的獨立而微笑的鏡面，隱喻着在人類歷史上和社會機制下的能見度。一如在“以鏡觀形”的展覽概述中所寫：自古以來，“鏡”是一個包含多重含義的物象。古人認爲“鏡”可正衣冠，可驅邪祟，更可修本心。故而若以“鏡”反觀我等生活中的林林總總，想必亦可在一番審視之心下重塑對生活的認知。所以，創作者意圖藉助“鏡”此種物象形式，使其充當起生活百態取景框的角色，從而試圖為觀者提供一個品味生活的新視角。“以鏡觀形”便是在此思路之下應運而生的展覽。看似為展覽，實則是創作者向觀者提出了一個自身思量許久的命題——生活的本真到底爲何？對於答案想必是難以一語道破的。或許正如聖徒顏回：“一簞食，一瓢飲，在陋巷，人不堪其憂，回也不改其樂。”

    梁倩婷的鏡子上的雜糧讓人想起Pistoletto的作品《地中海之桌》(Tavolo del Meditarraneo)，一張由鏡子構成的桌子，它真實再現了地中海的輪廓，而它周圍的椅子來自於地中海周圍的二十二個國家。藝術家本人則每次坐在其作品旁邊，就差異的價值——包括社會、經濟、文化和政治方面——發表講話。雜糧鏡子似乎輸出了一個中國人的早餐談論場景。她的“鏡子”同樣讓人們在空間中重新辨認現實。

    西班牙畫家委拉斯凱茲在他的工作室裡有十面鏡子，儘管在他那個時代，它們的價格相當高昂。有一次，有人問他為什麼需要這麼多鏡子。他說鏡子是他的助手，也幾乎是他的學徒。事實上，反射在某種程度上是一幅畫，只是它只存在於一瞬間。而梁倩婷的鏡子已經從學徒升級到了師傅。它通過隱藏現實和保存現實來達到某個“猶在鏡中”的場域。

    博爾赫斯的小說《鏡子與面具》講述了國王請詩人寫頌歌的故事。國王三次分別贈予詩人鏡子、面具和匕首作為嘉獎，最後詩人輕生，國王成為乞丐。關於這篇小說的解讀有許多，但它不需要被解讀，也是反解讀的。有人說，鏡子、面具和匕首分別代表虛幻、表像、真相。可以理解為，第一首頌歌是華麗辭藻的堆砌、技巧的賣弄，鏡子照見的是虛幻；第二首頌歌，面具掩蓋的是現實；第三首頌歌，匕首隱喻着生命，觸及真相就是觸碰到了禁忌，只有以消逝和流放來逃避。梁倩婷就是把鏡子、面具和匕首集合成“另一種鏡子”的人。

    “以鏡觀形”展出了十二件陶瓷作品，單件作品也暗含着“十二”。波蘭作家斯坦尼斯瓦夫 · 烏賓斯基在《抓住十二隻喜鵲的尾巴》中，暗喻十二個與鳥相伴的故事。跟隨作者的腳步，一起去林中照護遷徙途中的迷鳥、去鄉間尋訪巢中的白鸛、在邊地晨光中看長尾林鴞劃過天際、聆聽城市公園中布氏葦鶯的鳴唱……在喜鵲的“眼睛的鏡子”中製造十二種觀看的方式。《看黑鳥的十三種方式》是美國詩人華萊士 · 斯蒂文斯一首組詩，內容以看黑鳥的方式為主。作者選擇黑鳥作為描寫物件，而並非其他的鳥類，這一點引人思考，並永遠令人不解。而梁倩婷的“十二”則正在指向“十三”。

    梁倩婷的鏡子是一種時序，也是現實中必要的意象，或一種意象的必要——無法逃脫現實的鏡子。

    文：林江泉

    陶瓷：梁倩婷

    “以鏡觀形”梁倩婷個人作品展

    展覽日期：六月八日至八月二十八日

    展覽地點：澳門望德堂區瘋堂十號創意園

    開放時間：上午十一時至下午六時（逢周一休園）