打破時間界線的夢境

    ——談《不要再見啊，魚花塘》

    電影《不要再見啊，魚花塘》是牛小雨導演的長篇首作，影片曾入圍二〇二一年洛迦諾電影節當代的電影人單元，獲得二〇二二FIRST青年電影展“FIRST FRAME第一幀”年度影像以及一種立場榮譽推薦。從預告片來看，電影風格和《路邊野餐》非常相似，甚至更詭異。故事講述爺爺去世，奶奶獨居在家，屋子裡充滿奶奶關於過去的記憶，這些記憶甚至固化成物品、動物和人，有自己的生命，而奶奶像是失憶了，主角在如夢似幻的小時候與現實中交錯，腦海的記憶也隨之開啟。

    不久前，影片發佈了剪影版海報，以影像交疊的方式描述主角的童年和成年置身在同一空間，夢幻般的時空交錯，朦朧的光影，宛如在長大的過程中籠罩了一層濃霧。在魚花塘，時間是非線性的，在魚花塘，時間和人物是自由的，在不停湧動變化的時間裡，人物形象互相交疊。

    導演將自己對現實生活的解構放進故事裡，影片拋開一貫的“線性時間”和“溝通邏輯”，整部影片突破常規，用最誇張的類型詮釋最簡單的故事，無敘事的手法可以說是沒有故事情節和邏輯的，猶如夢一樣的破碎。觀影過程中能感受到被導演的私人情緒慢慢滲透的情感，一度讓人有點窒息，困在夢境了，而影片的人物就是揭開夢境的鑰匙。導演試圖打破“第四面牆”，把破碎的片段與夢境不停穿插，想要引發最後的情感爆發，但這種效果的呈現難以鋪墊劇情，會讓觀眾感到瑣碎和重複，以致後期略顯疲憊，感覺毫無波瀾。導演用夏天的基調渲染整部影片，畫面濾鏡和背景音樂的設計確實可以很好營造出舊時光的氛圍，透露着上世紀九十年代陳舊的粗糙顆粒感，甚至一些場景的描寫也是在生活中隨處可見，比如：午後的陽光、夏天的雷陣雨、響亮的鐘聲、聊八卦的大人、緩慢走路講着方言的老人，這些都可以讓觀眾緩緩進入故事。

    魚花塘，造就了一種日常生活中的鬼魅時刻，浮生若夢，變幻莫測。“記憶”和“夢境”的空間羈絆似乎有着某種神秘力量，讓人逐漸失去對時間的感知，那些似曾相識的場景和感受把曾經真實存在過的零散記憶拉回現實。在排片極少的時期，是值得觀看的小眾電影。

    陳栩墨