“(界+刂)櫈”樂與怒

    說到演藝評論，在網絡世界未存在時，只會在報章上零星出現。在上世紀八、九十年代，青年劇團的崛起，令當時恆常活躍的劇團數目，由原有的一隻手數得完，躍升至手指腳指相加才可以數齊：晴軒、慈藝、朗妍、青苗、文娛、校園純演集、藝協舍、映劇坊等等，每個青年劇團的風格都不相同，加上當時資深的海燕、曉角、澳門戲劇社等，演出的繁盛和多元，令評論或者觀後感的文章增多，在《華僑報》、《正報》、《澳門脈搏》均見評論的影子。《澳門日報》在九十年代初首開先河，推出一個給人自由投稿的藝評專欄“演藝講場”，可說是推動演藝評論的大手，之後“藝海版”邀請多位劇場人每日一稿的“戲語群音”，更令藝評之風日盛，打下基礎。當時寫藝評的多是劇場圈中人，鮮有外人進入，澳門在一段時間似乎只能靠老筆縱橫，缺了新手孵化之地。一九九九年開始舉辦的澳門藝穗節，機緣巧合下，成了第二波的推動力，持續多年。

    時為二〇〇一年，澳門藝穗節舉行了藝評工作坊，由香港的國際演藝評論家協會主持，種下了培養藝評人的種子，慢慢生根開花，到了二〇〇七年，澳門劇場文化學會在節內推出“駐節藝評人計劃”，再次邀請國際演藝評論家協會來澳撐場，合力發展澳門演藝評論，而“駐節藝評”亦連續多年成為藝穗節的節目，其後在藝術節也曾出現。藝評能持續發展，少不了重心人物，劇場人莫兆忠和藝評之間，多年來似乎已劃上等號。在他的努力耕耘下，並不易搞的藝評活動開始成形，他更曾將港、台兩地藝評人和澳門本地新手放在一起做藝穗節的駐節藝評人，令參加者有更大的衝擊。二〇一〇年，澳門文化中心的“演藝評論及藝文寫作工作坊”由已故的周凡夫先生主持，他對教學的熱誠，及他的博學和個人魅力，激發了學員成立澳門演藝評論協會。 近年的多個藝術節慶，都有藝評的延伸活動，而澳門劇場文化學會的評論網站“評地”是當中重要的基地，再加上現在大家讀着的“演藝版”，都成為了發表評論的“正常”途徑，不少文章亦擺脫了觀後感在分析上的不足，演變成更多角度、足以深入討論的文章。

    我用了“正常”兩字，可能立刻被人非議，要解釋何謂正常、不正常，你認為自己很正常嗎？你的目光才是不正常……在下膽怯，先自白一下，“正常”並不對等於不正常，亦無貶義，它只是形容過往在主流媒體中發表文章的途徑，在當中出現的藝評，有些會着重修辭和起承轉合，有些會恪守某種藝文寫作的架構：描述作品、分析、詮釋、判斷……務求令沒有看過作品的人也可看出個明白。網上自由評論，往往是快字先行，快意加快速，在還沒有把作品忘記前，直舒己見，快人快語，對於行文的思前想後比較少有，所謂“有嗰句講嗰句”，坦率是現代人的新價值。對作品的創造者來說，兩者均有價值，問題在於你是否嚥得下。“正常”的文章寫得客氣，易被標籤為犬儒，網上自由評論的文章寫得辛辣不留情面，易被視為情緒發洩，花生友更會懷疑是個人恩仇。寫者無心，看者有意，更是常見之事。評論的“評”字是“言”加上“平”，說文解字中，平是“語平舒也”，其本義是樂聲舒緩、氣息舒徐，這個解說是指評論者的發言態度，抑或是受評者要把持的心理狀態，那便是你的自由選擇了。

    （下）

    尼修斯