悲 歌

    《牛津簡明音樂詞典》如此定義“悲歌”：為悼念死者或為某種傷心事而悲痛的歌曲，包括帶有此種意向的器樂曲。近日，我曾聽了兩位法國作曲家所寫的《悲歌》，仍然感觸良多。

    一是馬斯涅（J·Massenet，一八四二至一九一二）的《悲歌》（op.10）。其原為獨唱曲。如只讀加列所寫的歌詞，已可感覺到一位淚水涔然滴落的失戀人心境之悽涼：“……／啊／我的愛人離開我遠去了／啊／即使春天又來臨也枉然／……。再加上與歌詞唇齒相依的慢版而傷感的旋律，真會讓聽眾感同身受於“再不見蔚藍晴空／再聽不見小鳥們快樂歌唱”。

    一位與馬斯涅同時代，曾在巴黎音樂學院接替馬斯涅作曲課的佛瑞（G·U·Fauré，一八四五至一九二四）的《悲歌》（op.24），卻為器樂之作，有鋼琴與大提琴版本，也有樂隊與大提琴版本。其同樣以慢板速度鋪陳，卻看來並非一首被愛情辜負的歌。因為，其似乎在鐘聲節奏型的烘托下響起大提琴主奏的主題，帶有明顯的挽歌般的格調。即使該主題在樂曲中多次再現，並以不同力度闡釋，都始終是沉重的，富悲劇性的。樂曲中段稍為明快且活潑，但卻只是黑暗中的一絲亮光，不久又趨熄滅。因為，開頭似挽歌般的主題，在幾番思忖之後，又站在一個無法忽略的位置上來。樂曲臨末有着寧靜呈現，但“悲歌"的本質卻難以變異。

    不過，像馬斯涅的《悲歌》一樣，被稱為抒情詩人佛瑞的《悲歌》，更是動聽如歌。那是一種被凄怨悲苦包裹着的動聽如歌，因此，我個人很容易地被引入歌曲或樂曲的《悲歌》所設定的氛圍和意境之中。

    馬斯涅、佛瑞各自的《悲歌》，結構簡單，旋律也不複雜，初涉音樂的也不難接受。不像俄國作曲家柴可夫斯基《第六（悲愴）交響曲》那樣迂回曲折、博大精深。

    費拉拉