我想一個人行開吓 （下）

    尼修斯

    澳門藝術節的《我想行開吓》打造出疑幻疑真的候機大堂和機艙，有機場櫃台登記人員、機場保安、空中小姐和少爺，一應俱全，更加入了不少混在人群中的特定角色，在候機大堂中徘徊。觀眾可以從他們的身上猜想背後的故事，每個角色都似是一個象徵符號。而能否發現他們，也全靠觀眾的主動觀察和發掘。

    其中一個角色是最易被發覺的：他拿着一張被航空公司承諾隨時可兌現的機票，爭吵着要上機，但被拒絕確認。他和機組人員的爭吵，可以有多重意義的解讀。角色的弦外之音，串連起一張網，把觀眾包圍，也豐富了戲的內涵。不過如何讓觀眾自動投入網中、自己連結出一個又一個的故事，似乎仍需要導演作出更多的設計和佈局。

    對比首個版本，這次的演員陣容很大，數量倍增。在不同的區域、場景中，他們都在訴說不同的故事，令作品看起更加豐富多彩，也提高了不少的娛樂性。但花多眼亂，提高了色彩卻又好像說得太雜太多，作品的內涵和焦點都模糊起來。

    機艙改用載貨電梯去改裝，由之前的一部只容納兩個觀眾的客用電梯，變成可以坐十多個觀衆的空間。機艙內的氣氛因此熱鬧非常，和舊版本的孤獨感成為反比。它更像一次飛機旅遊嘉年華，電梯每到一層，機門（電梯門）打開便到達一個國家。有聲色犬馬、奇異美食、消費購物、瘋狂拍賣等等，每個設定都荒誕不經。吃一些吃不到的東西，買一些莫名其妙的物品，盲目地旅遊，盲目地消費，滿滿是譏諷味道。而每個國家的演員和觀眾的交流都變多了，他們走進機艙和乘客打成一片。多了互動、少了疏離，沒有了首個版本那種冷冷的奇異戲劇感。由於我看過首個版本，這樣去說一部新作品，過於主觀，但實在無法自拔地對比起來。遊歷多國之後，由機艙出來，“轉機”到旅遊塔的第五十八層瞭望層，路程中又加入了不同的演員。那個和機組人員爭執要不要上機的男子，他猶豫地停在閘口。觀眾慫恿他上機，說這是最後一班了，不上便沒有機會。男子焦急地問，這班機要去的是不是我想去的那個澳門。沒有人能解答他的問題，最後他選擇：“我還是等下一班吧！”這幕動人又令人揪心。對比起花花綠綠的旅遊過程，活在這個時代，這句簡單的台詞，更令我心有戚戚焉。

    每個觀眾都被分派了一個透明發光的旅行箱。連上一副耳機，走到旅遊塔的觀景台上，澳門晚上的夢幻美感和孤獨又再升起。我看的是午夜場，一個人回家。跟上次不同的是，承載着的不單止是孤獨，而更多是對澳門和這部新作品的疑惑。

    說點題外話：演出在旅遊塔結束營業之後進行，最早一場是晚上十時半，一晚做幾場，最後一場是凌晨兩點半！它已破了澳門劇場演出時間的最晚紀錄，每場都是午夜場，我看的便是凌晨一點半。幾個月前看兄弟班藝術會的作品《過界偵探社》與《OMG！求戀期》，題材破格，都有午夜場的設定。演出在小劇場中進行，每場觀眾人數不多，但一晚可以演出幾場。以成本效益計算，值得推廣，也可以在澳門聲色犬馬的晚間娛樂外，多一點深夜的奇異文化色彩。