烏克蘭當代音樂

    說起烏克蘭音樂人，第一位想到就是Lubomyr Melnyk了，這位永遠掛着大鬍子的鋼琴怪傑，其獨特的綿延式音樂美學已經名揚國際，對他而言，鋼琴的真實聲響與和聲旋律有着同等重要性。他運用獨創性的演奏技巧，快速和複雜的音符組合，從而將原來的曲式變形，產生微妙的泛音效果，再轉化成新的旋律，說起來很難懂，一聽自然就心領神會了。

    還有Dmytro Nikolaienko，一直以類比錄音機作為創作工具的他，去年專輯《Rings》素材來自二○一六年至二○○○年間的錄音帶迴路，經他手工剪裁拼貼，這些tape-loops因為工具本身的年代而產生了不同程度粗糙朦朧的音質，忽強忽弱地重複着，沒有敘事卻引人入勝。他同時主導Shukai（獵尋）這個翻找蘇聯時期聲音檔案、將之重新集結出版的廠牌，其發行除了電視電影配樂，還包括了古典小提琴家Valentina Goncharova於一九八七年至一九九一年間的作品輯。她結合琴音與盤帶錄音機等的DIY電子原音實驗，可以聽到早期New Age音樂的影子，也令人想到俄國當代古典音樂如施尼特克的犀利探索，是相當驚豔的新發現。

    不得不提的還有烏克蘭著名聲音藝術家、電音創作人Andrey Kiritchenko，他自九五年由一名結他唱作人，到近年來轉向實驗電子與電子原音等創作領域備受好評，在indie-pop到即興、旋律性電子原音與實驗techno間自由遊走。二○○六年獲Qwartz電子音樂獎“Discovery”類別大獎；二○○七年代表烏克蘭參與第五十二屆威尼斯雙年展。

    烏克蘭出色的音樂人還有很多，僅祝願他們都平安，早日重見光明。

    子    嬰