嵩山月下聽禪韻

    ——觀《禪宗少林 · 音樂大典》

    《禪宗少林 · 音樂大典》是河南省盛名遠播的世界最大型宗教文化類的實景演岀。其以距離少林寺約七公里的嵩山待仙溝峽谷作為舞台，演出區有三公里，最高點達一千四百米。這片偌大的天然景觀既有高低起伏的山巒，亦有潺潺不息的溪流和鬱鬱蔥蔥的曲徑密林。這樣一片視野廣闊、層次分明的自然景觀，再適當疊加上一些貼題的舞台設計，例如遠景的古剎寺院、中景的拱橋和由高至低上下五層的演出區、具象化的音樂模擬演奏平台等，用以打造來表達嵩山少林寺禪武文化內涵為主題的旅遊演藝文創項目，整體環境和演出所需營造的仙氣氤氳的意境相當契合，真可謂得天獨厚！

    成功的主題定位

    該項目由中國山水實景演出創始人梅帥元、國際知名的音樂家譚盾、著名學者易中天、少林寺方丈釋永信、舞蹈藝術家黄豆豆五位在各自的領域聲名顯赫的大師共同打造。着眼於文化和旅遊融合的大型實景商演項目已在內地風行了近二十年，主題有描述歷史人物的、有紅色文化類、神話傳說及宗教文化類等，這些商演規模大大小小有十多部之多。如何可以在同一類型項目中避免同質化、凸顯與別不同之處？如何能讓觀眾留下迴響不斷的深刻印象、繼而贏得讚譽而建立良好口碑？必須要有可持續發展的項目宗旨、別樹一幟的主題、新穎且不落俗套的藝術表現手法，以達到具感染力、震撼力的舞美和視聽效果。《禪宗少林 · 音樂大典》的製作團隊對上述問題的處理是成功的。《禪宗少林 · 音樂大典》顧名思義，其主旨就是要運用音樂結合少林功夫傳統文化來表達禪武相融的意涵。少林寺乃禪宗第一祖庭，其禪武合一的高尚境界使少林武術自成一體，且歷經千載而不衰。這份厚重的高尚情操和歷史背景賦予了整齣演出獨一無二的文化內涵，必須要有貫古通今的創新藝術表現手法，才能延伸闡述它的獨特魅力。

    創新的藝術表現

    演出分為《水樂 · 禪定》、《木樂 · 禪境》、《風樂 · 禪武》、《光樂 · 禪悟》及《石樂 · 禪頌》五个樂章。音樂家兼項目的總導演、藝術總監譚盾在音樂創作上的精心策劃着實令人讚嘆，其作品乃“看得見的音樂、聽得到的顏色”之美譽在《禪》劇中再一次得到印證。整個演出就是在連串超凡入聖的佛樂演奏和頌唱、伴隨着溪澗流水淙淙的蛙鳴蟲叫、百里迴蕩的晨鐘暮鼓和典雅古樸的琴瑟笙簫，這樣空靈雋逸的一段段樂章帶動下唯美詩化地展開的。值得一提的是，製作團隊在高科技的音響裝置上堪稱巧奪天工，為成功的演出起着非常關鍵的作用。五幕分別緊扣禪武合一理念的敍事篇章中，處處均體現了創新的表現方式。多維度全視角的舞台調度可以出神入化來形容——五位由始至終歷時七十分鐘專心禪坐於前景演區的僧人，百多位武僧豪邁奔放、氣勢如虹的功夫展演。浣紗女婀娜曼妙的舞姿，牧羊人委婉的低聲吟唱，營造出如夢似幻。起移步易景之效的燈光設計、伴隨着音樂節奏忽明忽滅的、分佈多處岩洞的佛光、直徑達二十米高懸空中的人工月亮等等，都能為觀眾帶來極大的視覺衝擊力和震撼力。

    千年古剎、木魚聲聲，少林弟子在任何環境下都能心行合一，專注於參禪習武，四季如常，心存物外、意在風中。這是《禪》劇主要傳達的少林武術文化精神，也正是它有別於其他實景演岀之處。它是藝術家、學者、工程人員和少林寺仝人匠心獨運的心血結晶，體現了禪宗文化裡一份永恆的篤定、莊嚴、神聖與靈氣，是歷代少林人智慧傳承千載的佐證，是古老嵩山上開啟的一片新天地。

    悅  樂