神宮內外的攝影美學

    據說疫情封關前，日本書店的攝影類最暢銷書，是一本索爾 · 萊特

    (Saul Leiter)的回顧選集《All About Saul Leiter》。驟眼看封面，像是一本關於日本美學的書籍，一頂紅傘，走過雪地，不期然讓人想

    到明治神宮。

    明治神宮是日本傳統婚禮的熱門地點，婚禮進行的時候，新娘新郎被神官、女巫等簇擁着，莊重地穿越大院，步伐緩慢如能劇漸漸推近高潮時的壓抑，衆人靜默神色澹盪，就像一場緩緩飄至的春雪。而春雪之間，一頂兩頂艷紅的紙傘，飄在神官、女巫、新娘的白衫上空，我以為這是日本最美的顏色搭配。我自己在東京拍攝最美的照片，也是明治神宮的婚禮。

    走進明治神宮的過程就像一個儀式，神道兩旁古木參天，鳥居巍峨，鳥鳴越熾人聲卻越靜，突然你就走進了一個空曠白淨的大院子，廟宇環繞在四周。那是初夏，烈日當空，更照出一地的白茫茫來。

    然後就在婚禮隊伍剛過的空蕩磚地上，陽光漲滿了幾乎要從四周的古樹陰影中流溢而出，一個穿着一絲不苟的白衣的神官，大步流星地疾走過我的鏡頭，白衣勝雪。我拍下照片，並賦俳句一首：“敬神如神在，人之子在紅傘下結合，神之子入白茫茫烈日。”

    不過索爾 · 萊特拍攝的其實是他熟悉的歐美街道，是顏色的極端和構圖的浮世繪化，令我們有了很日本的聯想。不過，浮世繪的日本風情，或者艷麗的色彩碰撞，也許是日本這個形式主義大國的最表皮的包裝紙，看過羅蘭巴特《符號帝國》就知道，日本是要一層層剝洋蔥地抵達的——即使最後抵達的是虛無。

    有一本書更能說明日本的這種美學魅力的，那就是谷崎潤一郎的《陰翳禮讚》，這本對日本最隱秘的美學絲絲入扣描摹的隨筆，追求的是微弱的、沉澱的、間接的、悠然幽然之美，同時帶有日本俳句的驚鴻一瞥。

    索爾 · 萊特說過：“一扇被雨點淋漓包裹的窗戶，比一個名人的照片更吸引我。”因為前者說故事，而且以博爾赫斯、或者博爾赫斯翻譯的東方小說的形式說故事。這是《源氏物語》插圖常見的，紙門、重檐、屋頂，似乎比源氏和他的女人們更值得描繪，曲曲折折之間才轉向他們重重疊疊的和服，轉向那被徹底掩蓋的肉體。這也是一種“遠”的審美法。

    現在日本開關了，日圓跌到最低點，機票的漲幅也還可以接受，這一個遠方國度，又要和我們貼近了，就像壓縮了景深之後的一副浮世繪——話說，我還沒有用過長鏡頭拍攝日本呢。

    圖／文：廖偉棠