莎士比亞在澳門

    尼修斯

    北京人民藝術劇院的青年版《哈姆雷特》在四月頭演出後，青年演員從劇本解讀到舞台表演，都挺有自己的看法。哈姆雷特由帶着主角光環的王子，成為一個和現代年輕人有着相同的七情六慾、困惑和掙扎的年輕人，配上即興和二度創作的情節，在滿滿遊戲感的佈景和道具的設置下，悲劇被演繹成了黑色喜劇，符合現代青年的審美和視點。演出後，觀眾反應兩極，有些人會喜歡青年演員的創意和活力，破格的演繹令新一代更容易閱讀經典；有些人認為形式和手法未能貼題，演員的跳出跳入、插科打諢，對於角色的建立，無論是否哈姆雷特，也被拆得混亂，看不到立體的角色。如果這是作為人藝的實驗作品，應可以有更大的期望。

    說起《哈姆雷特》，原作者莎士比亞的劇本在澳門留下不少痕跡。上個月卓劇場與香港的眾聲喧嘩聯合製作的《暴風雨》，便是在原劇本上再度打造，由兩位演員演出原本角色眾多的《暴風雨》。曉角劇社在二○○八年亦曾經把它以音樂劇形式演出，並把大部分的男性角色由女演員擔演，導演鄭繼生說是為了凸顯戲中的母性。他對莎士比亞的劇本情有獨鍾，在二○○五年已將《威尼斯商人》改成在龍華茶樓演出的音樂劇環境劇場《愛上龍華阿哥哥》，背景放在澳門的上世紀六十年代，加入澳門元素，演員滿口方言，順德、中山、小欖 …… 現場觀眾一邊品嘗龍華茶樓的普洱茶、叉燒包。二○一一年又在藝術節推出改編自《第十二夜》的《愛在濠城》 ，背景也是澳門，演出時男女演員互換反串，滿台鬧劇味道。另一位曉角導演大鳥也排演過《我若為王》，即《麥克白》，利用了大量的現代劇場元素，奇招迭出，甚至找了香薰專家根據每幕的情緒散放不同的香味；壓軸一場大軍決戰，在天上倒下數百個網球，球如雨下，眾演員在當中如玩雜耍般循環拋接着三個球，失手便拾球重來，喃喃地說：“再來過。”當年正是中葡交接的一九九九年。同年受上海戲劇學院邀請參演“莎士比亞在中國”戲劇節，演了一個充滿實驗性和拼貼的《麥克白VS麥克白》，借用沙翁的外殼，說回歸前的不安矛盾心情。

    從以上所見，若以公演而言，曉角可能是在澳門演出莎士比亞劇本最多的劇團。而由戲劇農莊以“雪球計劃”培養出來的青少年劇團雪萌社，成團前後，曾多次以莎士比亞的作品為結業演出劇目，如《羅密歐與朱麗葉》、《威尼斯商人》、《第十二夜》、《搞乜鬼又做莎士比亞》、《王子復仇記》等。

    如說到演莎翁筆下角色形神俱備的，資深演員沈榮根在二○一九年澳門戲劇社四十周年紀念演出的《李爾王》中飾演的主角李爾王，可說是不作他人之選。莎翁的才氣也在二○一三年演藝學院戲劇學校青年劇團的《冬天的故事》中盡情發放，當時特邀台灣的莎劇專家、在劇場界桃李滿門的馬汀尼教授執導，並親自將故事背景改在數百年前的澳門和葡萄牙，可說是遠古的奇情，說着當今的眾生。

    莎士比亞劇作流傳之廣，衍生了不少“非莎士比亞的莎士比亞”作品，例如《莎姆雷特》、《哈姆雷特機器》、《憎死哈姆雷特》、《李爾在此》，下次會專門介紹一下曾在澳門演出過的奇劇《哈姆雷特機器》。