樂禱時刻

    ——英國國王歌手合唱團傳頌永恆

    無伴奏合唱是合唱音樂藝術中一種獨特的表演形式，中世紀的歐洲稱純人聲無伴奏的音樂為“神聖的”音樂。如今，當代無伴奏合唱類型相當流行化，表演風格豐富且多變。眾多來自不同地區的優秀組合，他們憑藉靈活轉化的聲效技法、大膽創新的曲風，建構出不可思議的聲音奇觀，挑戰着人聲和感官的極限，足跡遍及全球。第三十五屆澳門國際音樂節，世界大師鬼才紛至遝來，其中，英國國王歌手合唱團隆重上演了兩場無伴奏合唱音樂會，滿足音樂消費者廣泛、多元化的愛好興趣和音樂欣賞視野。

    探索致敬和多元化理念

    英國國王歌手合唱團創團於一九六八年，保有“世界最受歡迎聲樂組合之一”的美譽。合唱團共六名成員，組團後一直都保持兩名假聲男高音(counter-tenor)、一名男高音(tenor)

    、兩名男中音(baritone)和一名男低音(bass)的固定組合。雖然人員不斷更新，卻始終保持着如一的和諧與凝聚力。他們以精確的音準、純淨的音色和挑戰式的完美和聲風靡全球。

    是次第三十五屆澳門國際音樂節上，合唱團的六名成員分別是，假聲男高音(Patrick Dunachie、Edward Button)、男高音(Julian Gregory)、男中音(Christopher Bruerton、Nick Ashby)和男低音(Jonathan Howard)。國王歌手合唱團表示：“

    探索、致敬和多元化是我們策劃節目時所秉持的理念。在編排演出曲目時，我們一如既往得先看看有沒有致敬或紀念的重要周年，而命運給了我們非常好的選擇。”於是，音樂會《樂禱時刻》與《傳頌永恆》便由此而誕生。合唱團以“多元及百變”的與眾不同，穿梭英國文藝復興時期及當代，連續上演兩場不同風格主題的音樂會，演繹關於信仰、希望和和諧的音樂作品。國王歌手合唱團，特別重視在一場音樂會中演繹兩種截然不同風格的音樂作品，期望以此培養觀眾的音樂品味。首先，《樂禱時刻》音樂會旨在紀念文藝復興時期的作曲家威廉 · 拜爾特（一五四三——一六二三）及湯瑪斯 · 韋格斯（一五七六——一六二三）逝世四百周年。然而，戲劇性的人生淋漓盡致地體現在作曲家身上：一位出生時是名人並躋身倫敦上流社會；另一位住在偏遠地方，聲名狼藉。儘管如此，他們以遠見、大膽且豐富的想像力，對英國的合唱音樂改革作出了偉大的貢獻，對英國文化帶來深遠影響。國王歌手合唱團說：“我們今年旨在探索兩位作曲家背後的性格特質：幽默、煩惱、興趣、信仰和缺點。”上半場“致朋友”、“致生活”、“致冒險”部分，將演唱他們工作時間創作的世俗音樂作品；下半場演繹兩位作曲家著名的聲樂作品。《你們要讚美》是拜爾特最為人知的經文曲之一，和他晚期作品《歡欣歌唱》，把《聖詠集》的文字和舞曲及牧歌的樂思完美結合。而韋格斯的經文曲《大衛聽聞》卻是文藝復興時期其中一首最令人悲痛的創作，最經得起時間考驗的作品，此曲寫下了當時切身發生的政治事件。顯然，《樂禱時刻》音樂會能讓觀眾從中感受兩位作曲家的精彩人生、性格個性，及創作的才華。

    匯聚古今音樂拉美風情

    首場演出《樂禱時刻》外，國王歌手合唱團獻演《傳頌永恆》音樂會，向浪漫主義音樂巨匠雷夫 · 佛漢 · 威廉士和瑞典作曲家雨果 · 阿爾芬誕辰一百五十周年、匈牙利先鋒作曲家捷爾吉 · 利蓋蒂致敬。曲目精選了威廉士能夠完美呈現田園風格的合唱作品《翻山越嶺》、阿爾芬反映祖國的精神、風景和民謠特色《我們的草地上》、《少女參與圓圈舞》，以及利蓋蒂幽默、怪誕、個性的《胡鬧的牧歌》。本場演出匯聚古今音樂，國王歌手合唱團帶來多首委約作品，包括日本音樂大師久石讓和英國年輕作曲家法蘭西斯卡 · 阿梅烏達 · 里弗斯的新作，還有美國作曲家加布里艾拉 · 莉娜 · 法蘭克的作品，為音樂會增添拉丁美洲風情。最後，國王歌手合唱團獻唱一系列迪士尼電影歌曲，與觀眾共同回憶經典並向華特 · 迪士尼公司成立一百周年致敬。

    是次音樂會，表演現場舞台佈置簡潔，單色的聲光背景，統一色調的西式套裝，溫文爾雅的六個人圍成弧形，每人一個譜架。然而，當他們開口第一個和聲瞬間，整個劇場立刻肅然起敬，還原成世界初醒的靜謐！他們音域寬廣，不同聲部層次在空間和時間的對位顯得格外分明，假男高聲部的悠遠空靈，穿透力極強且溫潤不刺耳，醇厚溫暖的中低音不帶絲毫的沉重，襯托着明亮清澈的高音部，形成一座“人聲金字塔”空間景觀，讓觀眾彷彿身處古教堂一般。聽不到一絲的呼吸，卻起收自如，不着痕跡地異口同聲流淌出豐滿的和聲音效，完美呈現出無伴奏合唱“橫向的流動”和“縱向的和諧” 藝術境界。國王歌手合唱團習慣在樂曲的最後一個和音，特別展示團隊的默契和精確的音準、挑戰性的和聲色彩，每首作品都會贏得全場此起彼伏的喝彩。整個劇場被絢爛的和音延展為深遠遼闊的和諧世界。詠唱聖歌時，表情肅穆且溫暖，肢體沒有多餘動作。演唱民謠時，會拿開譜架，稍稍靠近，簇擁在一起，肢體放鬆、表情豐富，語調詼諧，甚至帶有方言語氣，讓觀眾領略十足的英倫情調。記得在返場加演的曲目中，他們改編的《野蜂飛舞》之《蚊子曲》，其逼真的口技，滑稽的肢體語言和誇張的戲劇性表演，使得全場掌聲爆棚，節節掀起現場的表演高潮，不愧被稱之為“充滿英式幽默的音樂精靈”。

    紳士親民的優秀品質

    值得稱讚的是，國王歌手合唱團具備一個非常優秀的品質，就是：“紳士、親民”。國王歌手合唱團表示：“我們的音樂會有一個慣例：在尾聲演唱一些大家耳熟能詳和喜愛的音樂作品，我們會為每場音樂會的觀眾挑選合適的曲目。總會有你們喜歡或令你們會心一笑的樂曲。”是次音樂會期間，每位音樂家會穿插和觀眾問候、自我介紹、解讀曲目等互動行為，格外顯現出藝術家對音樂、對觀眾的尊重和修養。尤其，開場的粵語問候和結束時粵語演唱《上海灘》主題曲、現場簽名活動、分組與觀眾進行深度對話的場面，以及台上台下優雅的、謙遜的、親切的姿態，讓澳門觀眾深切感受到他們全面的修養、素質和口碑。

    澳門文化局局長梁惠敏致辭表示：“本屆音樂節以‘悅逢盛典，樂聚此刻’為主題，集合民族樂韻、中華經典，與多個世界著名的人聲組合和個人獨唱作品，帶領聽眾穿越古今，享受藝術帶來的多元碰撞與交流。” 

    是次音樂節，不同表演風格的無伴奏合唱組合同時相繼大展才藝，讓觀眾領略到無伴奏合唱其獨特的表演魅力和藝術造詣，也讓我們體會到“人聲藝術”的光芒是其他樂器所無法比擬的——“神聖且永恆、鮮活亦璀璨”！

    王  瀟