澳門樂團與拉赫曼尼諾夫

    時代出版社一九四八年八月再版的《俄羅斯音樂史綱》對我影響久遠，在音樂資料鮮見、音樂會罕得的年代裡，我是通過這本由西尼亞維爾著、梁香翻譯的書，初識從格林卡到拉赫曼尼諾夫等俄國作曲家的。那時，我懵無所知於當中許多作曲家的音樂，包括拉赫曼尼諾夫的音樂。

    關於才情驚世的拉赫曼尼諾夫，《俄羅斯音樂史綱》如此引入：“塞爾格 · 拉赫曼尼諾夫的藝術本質是天才的鋼琴演奏家、出色的作曲家、優秀的樂隊指揮的罕有的結合”。作為鋼琴家、指揮家，拉赫曼尼諾夫所達到的高度，我們後來只能求助於唱片去體悟了，那些唱片當然已極為珍貴！拉赫曼尼諾夫之幸運，在於其作品之存世，在於其作品能在音樂會與聽眾見面。不過，想在較短的時間裡，領教或欣賞拉赫曼尼諾夫相當數量的有代表性之作，卻絕非輕易而舉的事情。

    就在最近，我竟很驚訝地發現，在澳門樂團二〇二三   / 二四樂季音樂會的介紹裡，在共十六場音樂會中，居然有八場安排演奏拉赫曼尼諾夫的曲目。而且，包括拉赫曼尼諾夫所寫的全部鋼琴協奏曲，還有《帕格尼尼主題狂想曲》；包括拉赫曼尼諾夫所寫的全部交響曲，還有《交響舞曲》等。

    雖然，拉赫曼尼諾夫於一九一四年至一九二六年所寫，一九四一年修訂的《g小調第四號鋼琴協奏曲》首演失敗，以後很長時間也未見叫好；雖然，拉赫曼尼諾夫於一八九五年所寫的《第一交響曲》首演也遭“滑鐵盧”，而且在拉赫曼尼諾夫仍在人間時從沒讓其再次露面。但是，澳門樂團讓拉赫曼尼諾夫所有鋼琴協奏曲、所有交響曲亮相，卻可以讓聽眾全面了解和認知拉赫曼尼諾夫的創作軌跡和創作面貌。何況，這中間有着光華盡現、藏諸名山之傑作，如《c小調第二號鋼琴協奏曲》（作品18）和《帕格尼尼主題狂想曲》（作品43）等。

    （三之一）

    瓊  瑪