真正的紳士

    自從年少時看過黑澤明的《生之慾》，石黑一雄便對這部電影念念不忘，後來更萌生了改編的念頭，把故事場景搬到他所熟悉的英國。據石黑一雄透露，當他和製片人討論導演人選時，他們不希望導演在電影中投入太多個人成長經歷與情感，並沉迷於英國的階級制度或其他社會問題，於是決定排除英國導演。在他們想像中，這是一部純粹關於“人”、而不是“英國人”的電影。

    黑澤明一九五二年的原版《生之慾》，本就是一個閃爍着人性光輝、並蓋過其地域特色的故事。一個三十年來全勤卻又碌碌無為的公務員，得知身患絕症後，才意會到原來自己正“活着”。在人生最後的數個月裏，他終於在自己的職位上，為社區做出了一件有意義的事——建造一個公園。不論是原版《生之慾》，還是新版《倫敦生之慾》，在主角死後，電影仍留下大段篇幅，呈現老頭子死後，他的同事和親友們對他的緬懷。諷刺的是，老頭子活了數十年，給人留下的印象，竟不如最後數個月般深刻。

    作為一部和原版一樣能打破國界、使不同觀眾都能產生共鳴的電影，石黑一雄和導演奧利弗在劇本上最大的修改，不在情節，而在角色人物的表現方式。有別於原版的戲劇性處理，《倫敦生之慾》的人物更內斂深沉，間接體現出主創對電影的“在地化”處理。這雖然不是一部關於“英國人”的電影，卻不能忽略故事發生在英國、主角是英國人的事實。威廉斯先生自小立志成為一位紳士，舉止端莊，有原則，不輕易表露個人情感。而在他生命最後的時刻，他才學會了如何從一個表面的、優雅有禮的紳士，蛻變成為一個真正的、品格高尚的紳士。

    石黑一雄改編《生之慾》，最成功的一筆，莫過於把這種“在地化”，毫不刻意地融入到“全球化”的人道主義主題中。

    古    冰