迷失中讓攝影導航

    疫情初期，各行各業大受打擊，航空業首當其衝。不論機師或空姐，從待命、無薪假到失業，生活狀態變了樣，要從混沌之中尋找方向，求變成了唯一出路。

    行到水窮處，坐看雲起時。面對未知，法國知名攝影師兼電影製作人迪柏頓(Raymond Depardon)，亦曾碰到攝影路上的分岔口。迪柏頓生於法國東部城市索恩河畔自由城，自小在農莊長大，十二歲時開始接觸攝影，數年後移居巴黎。上世紀六十年代初，二十出頭的迪柏頓展開了攝影記者的生涯，曾踏足的戰區包括阿爾及利亞、越南、乍得和比亞法拉。一九六六年，他跟友人在法國合力創辦了伽瑪攝影通訊社，一度在歐洲享負盛名，並吸引當時不少有才華的攝影記者效力。直至七十年代中，迪柏頓出任伽瑪攝影社社長，其後更花了三年時間在乍得工作。

    表面上看，迪柏頓的事業一帆風順，出色的新聞攝影，讓他在法國和歐洲闖出名堂，但同時讓他對前路感到困惑甚至恐懼。迪柏頓曾言，曾加盟伽瑪攝影社的法國攝影師卡倫(Gilles Caron)在柬埔寨工作時身亡，令他痛心不已，更不時幻想自己會成為下一個戰地亡魂。在思考未來方向的過程中，迪柏頓想起對他影響甚深的法國文學批評家兼哲學家羅蘭 · 巴特，尤其後者一篇題為《影像的辭藻》的文章。羅蘭巴特認為一幅照片的標題只有兩類：直接描述照片內容，或完全文不對圖，筆下文字，一切隨心而發。

    正是那種漫不經意的感覺，啟發了迪柏頓往後的創作，一次在美國的工作經驗，成為他轉換事業跑道的契機。一九八一年，迪柏頓接受法國左翼報章《解放報》創辦人之一祖拉(Serge July)的任務，以攝影日記方式聚焦紐約，為期一個月。得《紐約時報》的朋友相助，迪柏頓每天帶着自己的萊卡相機，尋找拍攝靈感，再將相片送到《紐約時報》沖曬，然後即日空運巴黎，翌日在《解放報》刋登。這些以法國人的視角觀察紐約的攝影日記，後來結集成迪柏頓的成名作《來自紐約的函件》，亦是他由攝影記者轉型為攝影師的分水嶺。

    踏入九十年代，迪柏頓將事業重心放在法國，用鏡頭對準平常生活中的人和事，他其中一本攝影集《嘉域農莊》，是他重返童年成長地的回憶錄。這本半自傳式的攝影集，記錄了迪柏頓的成長歷程：從他童年肖像照、青少年時期在自家農莊拍攝的黑白相片、在地窖內設置的曬相黑房、到長大之後在田野中拍攝的彩色風景照，每一頁人生篇章，都離不開這片孕育他成才的土地。翻開《嘉域農莊》，迪柏頓在字裡行間，毫不掩飾自己對昔日田園生活的緬懷：“在這個童年的家，我度過了無數愉快的時光。每當我身處巴黎，想把這段回憶好好用文字記錄下來的時候，我卻無從下筆。但只要我回到農莊，感受周圍環境的光影和聲音，回憶瞬間便湧上心頭，行文就有如流水般自然。”對於迪柏頓而言，人生有些珍貴的回憶，實在難以斷捨離。正因《嘉域農莊》的存在，遺忘便找不着藉口。縱使曾踏遍世界、走過萬水千山，人生總不免偶爾有迷路之時，而那唯一能讓心靈安頓的家，始終是世上最温暖的地方。

    撰文：杜    然

    攝影：Raymond Depardon