絢爛的深海救贖之旅

    今年內地春節電影檔百花齊綻，其中《深海》作為唯二的動畫電影。這是由田曉鵬所導演的第二部動漫片，他所導演的第一部《西遊記之大聖歸來》在二〇一五年上映，打破了當年國產動畫電影票房紀錄，開啟了國漫崛起的時代。

    誠然，《深海》的題材偏小眾，不是孫悟空經典名作，也不是閤家歡題材，而是獻給抑鬱症的孩子，講述的是一個雙向救贖的故事。主要情節是一個九歲的小女孩參宿跟隨親生父親，與後母、異母同父的弟弟一同去七天郵輪之旅，但參宿誤入深海，遇見了“深海大飯店”，與金魚人、河馬人、小海瀨以及人類店長南河，共同開啟了一段奇幻歷險之旅。對我而言，我非常喜歡“深海大飯店”的設計、南河創作的動畫片和最後的繪本故事，走進“深海大飯店”就彷彿千尋走入了異世界，相當奇妙。

    但這部電影的宣傳重點是整部戲的畫風，確實這也是我踏進影院觀看的重要原因。第一眼望去，色彩之濃郁、華麗，會聯想起梵高油畫，但比它更加明艷、靚麗，以海水的深藍、海浪的淺藍為底色，鮮紅、粉紅、紫色、橙色、黃色等無數種明亮、深淺不一顏色融匯其中，在大大的銀幕中流淌、變幻，比彩虹更絢爛的油畫色彩，如中國水墨畫那般飄逸、瀟灑地流動，勾勒出一個美輪美奐的深海世界。跟隨着主角參宿的視角，你能看見粉紅色主調的水母群、日落鎏金的彩色大海、彩色晶瑩的微塵等瑰麗場景，這無疑得益於主創團隊磅礴想像和技術創新，耗時兩年開創“粒子水墨動畫”新技術、新畫風，將洗潔精、牛奶等流體，與各色丙烯相混，為水墨“暈染”上色，通過幾十億狀態各異的三維粒子點陣，打破中國水墨飄逸與三維技術寫實的矛盾，完美將兩者結合，視聽效果優異。

    劇情正是依託在這個富含生命力、具備極強敘事感的畫風，構建出“意識流”的世界，因為這描述的是一個關於深海的燦爛之夢，又可以解讀為少女參宿的心靈之海。故事情節層層遞進，最初參宿想見媽媽的執念是重要的起因，“見媽媽”貫徹了這部片子，但這僅僅是表面。就像這個浮華燦爛的絕美畫風，令人容易沉浸在美夢中，忘卻人類店長南河的突兀、血腥的噩夢、面容可怖的海精靈、女孩現實不愉快的經歷，從而漏掉了眾多暗線，被故事最後的結局震驚。總體來說，這部戲要看到最後，才能真正認識故事的全貌，感知故事的真正核心，是一部後勁很足的片子，當然不是所有人都能接受，畢竟這部片選擇用哲學邏輯作為底層邏輯，運用佛洛伊德的理論知識構建奇幻的深海世界，導演作出了一個大膽的決定，這並非適合大眾群體，評價兩極分化也很明顯，但不管怎麼說，我個人還是比較喜歡。

    紺  青