表演藝術新形態    劇場便是全世界

    近來參加了“奇點 · 未來——表演藝術新形態探索計劃”的線上分享會，它邀請到澳門獨立策展及製作人鄺華歡(Erik)及台灣策展人張吉米（吉米），分享線上和現場演出的互動發展，由劇場監製楊彬、電影導演孔慶輝等任引導人。Erik介紹了多個由他策劃的跨界及跨國的藝術交流活動，吉米分享了上年他首辦的“迎頭趕上藝術節”的策劃經驗，這個特別的藝術節和科技配合，趕上新世代的變化，具很高的開拓性和實驗性，運用他和工程師友人研發的網上製作平台Chito，讓藝術家可以利用配套去建構作品，形式多樣，以手機連接，有無限的可能性。有些作品需要親身去特定地點參與，有些只須下載作品，在特定時間內依指示開啟。

    關於這個藝術節的介紹，我曾經在這個專欄以“迎頭趕上  茄汁直潑”為題目寫了兩期，大家不妨在網上找找，可了解更多當時的情況。“迎頭趕上藝術節”雖然已經完結，但網站依然在活動，而在多個參演作品中，有些已經頗為成熟，有些作品的話題仍在發酵，吸引觀眾；因此，他們還會優化一些作品，有一些已經重新上架——你看，在劇場要重演一個作品，多費周章，找劇院、重新召集演員、排期、宣傳、開票房等等，但在網上把活動重新上架，繼續賣門票是很簡單的事，原創作者還可以從中長期收取票價分成，這個操作，在形式上已很符合現代的普世習慣。作者就像養了隻會生金蛋的鵝一樣，哈哈，發達了……太早了，形式和方法都在，要看你的作品有多好了。你也要有心理準備，將來面對的已不是本土對手，而是國際競爭者。

    Erik介紹了最近重演的《我咽下一枚鐵做的月亮》，以許立志的詩為創作靈感，這個作品是二○一九年於加拿大首演的個人音樂劇，在二○二○年重演時卻遇疫症，劇場仍未開啟，Erik的團隊決定在網上直播演出，地點是在創作人及唯一的表演者楊光奇在多倫多的家中，而製作人則在澳門，合力炮製特別的直播版本，更成為了加拿大國家藝術中心的網上直播節目之一。楊光奇少年時光在澳門度過，移民加拿大之後，成為優秀作曲家，他的音樂劇場《墓所事事》、《時先生與他的情人》便曾在澳門及多個國家大受歡迎。這次網上直播演出後，受到多個地方的邀演，理論上，只要演了一次，把它錄製出來，重複播放，慳水慳力，表演費一秒鐘便能袋袋平安。但楊光奇堅持每次演出都是現場直播的，因為表演者在每場的心情變化都會不同，每次都是一個獨一無二的作品。這做法以成本來說，其實是削弱了網上無限重複播放的優勢，每次演出都要集合後台人員，成本更高。不過，一個好的藝術作品自有堅持，而經過多次嘗試和改良後，對網絡操作的熟練，更可以加入更多不同的藝術家去製作，工作人員和演出者可以身處不同的地方，再由身處某地的製作人把不同的元素統一結合，成為一個真正跨國際的演出，而且觀眾人數更勝現場。（上）

    尼修斯